UVASI

Золотое
сечение

ЧТО ТАКОЕ ЗОЛОТОЕ СЕЧЕНИЕ В ДИЗАЙНЕ

ЗОЛОТОЕ СЕЧЕНИЕ
ПОЧЕМУ МИФ?
ЧТО ЭТО ТАКОЕ?
//Золотое сечение в дизайне

Золотое сечение

Золотое сечение в дизайне - это миф. Миф, который транслируют тысячи педагогов, блогов, СМИ. И даже в топовых школах дизайна вы можете попасть на лекцию, в которой с виду матёрый профессор будет вам втирать про то, что все великие шедевры были созданы в пропорциях золотого сечения. Что же такое золотое сечение? И почему если это миф, он настолько распространен даже в профессиональной среде?

В дизайне

Что такое золотое
сечение в дизайне?

Если коротко, то золотое сечение — это пропорция частей видимого произведения искусства, которая якобы делает его более привлекательным в глазах человека, т.к. данная пропорция встречается в природе, и ею пользовались (иногда) великие художники, архитекторы и дизайнеры при создании своих шедевров.

В золотом сечении изображение делится на неравные части, при этом каждая соседняя меньшая часть относится к соседней большей также, как большая относится к сумме большей и меньшей части. Это соотношение равняется 1.62… и как и число Пи является иррациональным.

Почему золотое
сечение это миф?

1. Нет доказательств

Нет никаких доказательств того, что эта пропорция каким-либо образом влияет на человека сильнее, чем любая другая пропорция, скажем один к одному или два к одному. Т.е. мышление человека тесно связано с математикой, и всё, в чем есть хотя бы чуть-чуть понятная для человека математика, будет казаться человеку более логичным, упорядоченным и понятным. Например, если мы видим 1327 одинакового размера яблок (одинаковый размер является соотношением 1 к 1, которое мы можем назвать, например, бриллиантовым сечением), мы их группируем и обобщаем до 1 кучи, переставая анализировать в мозгу каждое из 1327 яблок? тем самым переводя сложную и не столь важную для выживания задачу в ряд примитивных. В этом плане золотое сечение, возможно, помогает нашему мозгу обобщать части изображения, но если учитывать то, что любое изображение подходит под какую-нибудь математическую систему или пропорию, становится вопрос: а зачем нужно подгонять именно под пропорцию 1.62? Такой подгон уже попахивает алхимией или астрологией.

2. Эксперименты

Проводилось множество экспериментов с A/B тестингом, в которых людям показывали практически одинаковые изображения или объекты с одним лишь отличием: в одном случае было применено золотое сечение, в другом нет. Все эксперименты заканчивались либо паритетом, либо проигрышем золотого сечения, которое казалось испытуемым слишком вытянутым и не эстетичным.

3. Неточности

Когда адепты золотого сечения приводят в пример великие архитектурные постройки или картины, они в большинстве случаев лукавят, встраивая изображение в золотое сечение с серьезными отклонениями, как будто не замечая, что изображение построено далеко не в данной пропорции, а только частично и то приблизительно.

ПОЧЕМУ, ЕСЛИ ЗОЛОТОЕ СЕЧЕНИЕ В ДИЗАЙНЕ ЭТО
МИФ, ОН ТАК РАСПРОСТРАНЕН В ПРОФ СРЕДЕ?

Это уже более сложный вопрос из серии, почему люди ошибаются или делают плохие поступки. На то есть множество причин, рассмотрим основные.

1. Образовательная система. К сожалению, по тем или иным причинам в большинстве случаев постоянными педагогами дизайн школ, вузов и даже курсов не являются практикующие дизайнеры, и образовательные программы составляют также люди, имеющие отдаленное отношение к реальной практике (по крайней мере в большинстве стран). Составители учебников и программ формируют их из каких-то только им одним понятных критериев. Педагоги зачитывают все, что есть в составленном полтора века назад и лишь слегка адаптированным под современный язык учебнике, не фильтруя информацию, т.к. не понимают, что именно нужно фильтровать, и вообще для чего это делать, в чем мотивация?

2. Малый вред. Начинающие дизайнеры зачастую верят в ложную информацию, потому что она не наносит существенного вреда конечному дизайну, а т.к. на раннем этапе выпускник понимает, что в чем-то может еще не разбираться, то перестраховывается, на всякий случай применяя пресловутое золотое сечение, тем более, что это делает его более умным в глазах не разбирающихся в дизайне людей.

3. Монетизация. Начинающий дизайнер чисто для перестраховки или по наивности периодически применяет золотое сечение в своей работе, не получая при этом от данного приема никакого результата, а отказаться пока боится. Он начинает задумываться, как бы использовать данное чудо на пользу себе. Первым в голову приходит мысль о том, что можно продемонстрировать в портфолио, как много усилий он потратил на создание, допустим, логотипа по всем правилам золотого сечения, что наверняка хотя бы чуть- чуть повысит стоимость его работ, т.к. конечный заказчик будет думать, что было проделано больше работы, и соответственно увеличена вероятность повышенного качества.

4. Сми и блоги. Вечная история о нехватке тем и новостей для сми и блогов. С финансовой точки зрения часто бывает эффективнее нахапать большое количество тем с ярким заголовком, не проверив содержание, особенно если содержание никто особо не опровергает.

Итог

Если вы дизайнер — не применяйте, вреда не нанесёте, но потратите время. Лучше почитайте про визуальную иерархию.
Если вы заказчик — не требуйте, а если хвастаются, знайте, что это либо мошенники, либо начинающие дизайнеры.
Если вы педагог или составитель учебника, программы — старайтесь рассказать ученикам вышеизложенную информацию. Это разовьёт в них критичность мышления и сэкономит их время для более полезных занятий.

ХОТИТЕ ЗАКАЗАТЬ У НАС ?

  • 0 Коментариев

© 2020, Создание сайта веб-студия: UVASI

Написать
Закрыть